浅谈3DCG动画的一些得天独厚的优势

2020-03-02

很多朋友喜欢2D的手绘动画,认为2D手绘动画的那种魅力无法阻挡,甚至有一种执着……其实我也一样。但是,如此对2D动画的痴迷,也容易产生对3DCG动画的偏见,于是你就不去思考关于3DCG的现实,越是不思考,越不想了解3DCG技术对动画带来的优势,就越容易否定3D动画,觉得3D动画是偷懒、省事的结果,我认为这并不可取。

随着笔者的文章,可以领略一下,3DCG动画从技术上来说,相对2D动画有哪些优势。


浅谈3DCG动画的一些得天独厚的优势



1、3DCG容易维持角色设计


大家都知道,3DCG动画也好,2D手绘动画也罢,制作之前都需要进行角色设计,个性鲜明的角色设计才能让作品中的角色让人记住,那么在作品中,也必须维持他们的形象,不然如果画风变化太大,片头片尾看到的角色几乎不是一个人,那种违和感显然让人难以接受。

但是动画创作并不是流水线,并不是一位画师全权负责一个部分,传统的手绘动画,要从头至尾去维持一个角色的设计,是很难的事情,所以在日本电视动画的过程中,为了保持画风的一致,而有“作画监督”这个职务,也就是专门针对作画是否符合要求要对角色进行矫正……从而确保日本手绘动画高度的一致性……即便参与一集动画制作的原画师有50位之多,也依然可以确保角色的设计如初。


但……这确实是一件很难做的事情,如果制作的进度难以确保,应用的画师又太多太分散,作画监督来不及对一集动画的画面进行画风统一性的修缮,就会出现作画崩坏,角色难以维持一个画风。

这时候,3DCG的出现,就解决了这个问题,由于3D动画制作之初,就建立了模型,只要确定了模型的画风,后期的动作只需要“摆动作”就完事,角色理论上不会出现任何“崩坏”,只有模型的精度不够,而不存在画风出现变化的问题。这一点是对于注重角色设计的日本动画来说,很重要。

2、3DCG对于连载动画来说,降低制作成本


浅谈3DCG动画的一些得天独厚的优势


正如之前所言,3DCG动画的制作的角色部分,主要是需要建立一个令人满意的建模,准备好相应的贴图与材质,准备好灯光的设计和动画的调节……如果后续需要制作连载动画,那么制作成本反而会比2D手绘动画更低,因为2D手绘动画,即便人设已经确定,还是需要一帧一帧的进行制作,原画的人力成本等无可避免,3DCG动画在这一方面,还是有节约成本的优势,如果前期筹备足够好,那么后期制作的效果也不会差。


3、3DCG角色的周边相对容易实现


一些动漫周边,例如手办或者玩具立像,其实都是需要经过立体建模的过程的,平面设计的角色要做出玩具或者手办,少不了建模3D化的过程,所以手办需要单独的设计师来完成从平面设计到立体化的转换过程。单从这点来说,一开始就是以3D建模的姿态来的角色,要比一开始就以2D形象设计的角色要容易实现。就好比你喜欢番茄酱就直接买番茄酱就行了,而2D动画做成立体的玩具、手办等周边,就好像要买了番茄再打成酱。


浅谈3DCG动画的一些得天独厚的优势


4、3DCG可以追求更极致的效果


3DCG和2D手绘,哪种效果可以做得更加极致?这个问题很多朋友感兴趣,理论上来说,应该是一样的……不,准确来说,手绘应该可以更加精密地展现一些细微的光影变幻……但!手绘的成本也是无法支撑的……你可以画几天去创作一幅极致效果的画,但却没有这么多无数的几天的精力,让你把动画的每一帧每一秒都做出那种极致的效果。


3D却可以……或者说,3DCG实现起来的可能性要高许多……制作商业动画的时间是有限的,金钱也是有限的,人的精力也是有限的……逐帧绘制的手绘动画就限制死了这种效果的上限……理论上你可以画无限的时间去完成每一帧都精致如海报插画一样的动画片,实际上至少是不可能量产的,3DCG的流程相对来说实现起来就成为了可能……至少在如何实现光影,以及实现逼真的贴图上要简单许多。